Lully et la prosodie française à la fin du XVIIe siècle
Dans le paysage musical français, le compositeur Jean-Baptiste Lully est une figure emblématique. Satisfaisant au goût français par une rhétorique importante, orientée vers la déclamation théâtrale, Lully réussit à créer avec la tragédie lyrique un nouveau genre, conforme à ce qu’attend le public fr...
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| Publicado en: | URI:https://journals.openedition.org/tipa, |
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| Autor principal: | |
| Formato: | Article ou chapitre numérique |
| Lenguaje: | Anglais |
| Publicado: |
TIPA. Travaux interdisciplinaires sur la parole et le langage
2021
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| Materias: | |
| Acceso en línea: | Accès Université d'Orléans et IFPM Accès Université d'Orléans et IFPM |
| Sumario: | Dans le paysage musical français, le compositeur Jean-Baptiste Lully est une figure emblématique. Satisfaisant au goût français par une rhétorique importante, orientée vers la déclamation théâtrale, Lully réussit à créer avec la tragédie lyrique un nouveau genre, conforme à ce qu’attend le public français. Pour ce faire, Lully s’est fait inspirer dans ses compositions par les acteurs de son temps dont il essayait de capter les intonations et la rythmique pour les traduire fidèlement en musique. Comme le témoignent ses contemporains, le principe musico-textuel de l’époque est porté chez Lully à son plus haut degré. On peut en conclure que cette musique présente tout le panorama des possibilités d’une prosodie expressive. Dans cet article, nous proposons via la lecture d’un contemporain de Lully, Jean-Léonor Grimarest, une approche à ce matériau prosodique sous forme de composition musicale. Nous nous intéressons notamment à la question comment, selon les auteurs, la langue chantée peut être expressive en reflétant les mouvements de la parole spontanée. |
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