Figures de musiciennes

Ce numéro s’inscrit dans le prolongement de travaux visant à reconsidérer la place des femmes (peintres, danseuses, musiciennes, compositrices ou interprètes…). dans l’histoire de la création artistique, sur le temps long. Dans une perspective interdisciplinaire, il étudie la manière dont les musici...

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Dettagli Bibliografici
Pubblicato in:URI:https://journals.openedition.org/socrep,
Altri autori: Hassid, Sarah
Natura: Article ou chapitre numérique
Lingua:Français
Pubblicazione: Sociétés & représentations 2025
Accesso online:Accès Université d'Orléans et IFPM
Accès Université d'Orléans et IFPM
Descrizione
Riassunto:Ce numéro s’inscrit dans le prolongement de travaux visant à reconsidérer la place des femmes (peintres, danseuses, musiciennes, compositrices ou interprètes…). dans l’histoire de la création artistique, sur le temps long. Dans une perspective interdisciplinaire, il étudie la manière dont les musiciennes, envisagées comme figures, ont été mises en scènes, en images et en récits entre les xixe et les xxie siècles, en littérature, dans les arts visuels, la création musicale ou encore au cinéma. Représentée dans toutes les cultures depuis l’Antiquité et au sein de nombreux mythes et légendes, la musicienne possède un caractère protéiforme et des valeurs très diverses en fonction des contextes et des usages. Elle tient une place à part parmi les artistes femmes et les modalités de sa présence réelle ou fictionnelle continuent de poser question. Largement essentialisée ou réduite à des archétypes au cours des siècles, elle est dans le même temps celle qui porte une voix singulière, à la croisée de l’intime et du politique. Elle incarne aussi la voix de l’autre, une voix parfois assourdie, essentialisée ou au contraire subversive, voire émancipatrice. Par-delà la diversité des pratiques et des répertoires, ce dossier invite à réfléchir de manière critique aux possibilités de la représentation de la musicienne et à ses enjeux. This issue continues work that aims to reconsider the place of women (painters, dancers, musicians, composers, performers…) in the long history of artistic creation. From an interdisciplinary perspective, it concerns how female musicians, in their role as public figures, have been portrayed on stage, in images, and in narratives, between the 19thand 21st  centuries; in literature, in the visual arts, in musical creations or even in the cinema. Present in all cultures since Antiquity and in numerous myths and legends, the female musician embodies a protean character and plays highly diverse roles according to context and practice. She occupies a unique place among women artists, and the modalities of her real or fictional presence continue to raise questions. Largely essentialized or reduced to stereotypes throughout the centuries, she retains nevertheless  a unique voice; at the intersection of the intimate and the public. She also embodies the voice of the other, a voice sometimes muffled, essentialized, or, conversely, subversive, even emancipatory. Beyond the diversity of practices and repertoires, this collection invites critical reflection upon the possibilities of representation of the female musician and upon the implications of these possibilities.