Apprendre en copiant : l’acteur / actrice et ses modèles dans les pratiques de copie, d’imitation et de réactivation

Malgré l’avènement de la figure de l’acteur créateur au tournant des XIXe et XXe siècles, les procédés de copie, d’imitation et de réactivation constituent une part non négligeable des outils convoqués dans les exercices spécifiques au jeu. Cette persistance, qui trouve son origine dans le Paradoxe...

詳細記述

保存先:
書誌詳細
出版年:URI:https://journals.openedition.org/methodos,
主要な著者: Pellois, Anne, Gonzalez, Tomas
フォーマット: Article ou chapitre numérique
言語:Français
出版事項: Methodos 2021
主題:
オンライン・アクセス:Accès Université d'Orléans et IFPM
Accès Université d'Orléans et IFPM
その他の書誌記述
要約:Malgré l’avènement de la figure de l’acteur créateur au tournant des XIXe et XXe siècles, les procédés de copie, d’imitation et de réactivation constituent une part non négligeable des outils convoqués dans les exercices spécifiques au jeu. Cette persistance, qui trouve son origine dans le Paradoxe sur le comédien de Diderot, se lit et se décline tout au long de l’histoire des théories du jeu, dans le recours fréquent à un modèle, dont le type varie (nature ou réel, arts plastiques, personnage théâtral, performance). C’est cette double continuité, celle des procédés de copie et du modèle dans les théories du jeu auxquelles s’adossent des pratiques et dont découlent des modes de fabrication, qui a nourri une expérimentation pédagogique pratique au sein de La Manufacture – Haute École des Arts de la Scène de Lausanne. Les ateliers élaborés pour les étudiant.e.s consistant à mettre en œuvre ces trois opérations, à leur proposer une histoire sensible, c’est-à-dire éprouvée, du jeu de l’acteur, et à leur faire percevoir l’importance des procédés de copie, d’imitation et de réactivation dans la pensée et dans la pratique du jeu.