Corrélations : les objets du décor au siècle des Lumières
Expositions, nouvelles présentations muséographiques, colloques internationaux, programmes de recherche, travaux universitaires, publications : les arts du décor connaissent ces dernières années un vaste regain d’intérêt. Le présent volume répond à une actualité. Il entend également porter un regar...
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| Yayımlandı: | URI:https://journals.openedition.org/etudes18, |
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| Diğer Yazarlar: | |
| Materyal Türü: | Article ou chapitre numérique |
| Dil: | Français |
| Baskı/Yayın Bilgisi: |
Études sur le XVIIIe siècle
2025
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| Online Erişim: | Accès Université d'Orléans et IFPM Accès Université d'Orléans et IFPM |
| Özet: | Expositions, nouvelles présentations muséographiques, colloques internationaux, programmes de recherche, travaux universitaires, publications : les arts du décor connaissent ces dernières années un vaste regain d’intérêt. Le présent volume répond à une actualité. Il entend également porter un regard renouvelé sur l’ameublement des demeures, en interrogeant la qualité artistique et technique des objets, mais aussi leurs significations sociales et culturelles. Autour d’une réflexion commune, professeurs des universités et jeunes chercheurs, conservateurs, spécialistes des arts décoratifs, de peinture, d’architecture, de littérature et d’histoire du genre font le point sur les mutations épistémologiques récentes et ouvrent la discussion. Loin d’être un amas désaccordé de bibelots, les intérieurs du XVIIIe siècle proposent un système unitaire cohérent, où arts manufacturés et beaux-arts cohabitent. Quels liens ces artefacts de nature et de statut hétérogènes entretiennent-ils entre eux et avec leur environnement ? Comment le principe d’harmonie fonctionne-t-il et s’adapte-t-il à la variété des aménagements et à la succession rapide des goûts ? Quel écart existe-t-il entre ce que les traités et la critique esthétique du temps préconisent et ce qu’attendent les commanditaires et les acheteurs ? Telles sont les questions que soulèvent les auteurs du recueil, à partir d’exemples célèbres ou méconnus de décors réalisés en France, en Grande-Bretagne, en Italie et en Suisse, entre la fin du XVIIe siècle et le début du XIXe siècle. In recent years, there has been a huge resurgence of interest in decorative arts, as evidenced by exhibitions, new museum displays, international symposiums, research programmes, academic work and publications. This volume responds to current events. It also aims to offer a new perspective on home furnishings by examining the artistic and technical quality of objects, alongside their social and cultural significance. Drawing on shared reflections, university professors and young researchers, curators, and specialists in the decorative arts, painting, architecture, literature, and the history of the genre consider recent epistemological changes and initiate the discussion. 18th-century interiors are not a discordant jumble of knick-knacks, but rather a coherent, unified system in which manufactured arts and fine arts coexist. What links do these heterogeneous artefacts have with each other and with their environment? How does the principle of harmony work and adapt to the variety of layouts and the rapid succession of tastes? What is the difference between what the principle advocated in the treatises and aesthetic criticism of the time and the expectations of patrons and buyers? These are the questions raised by the authors of this collection, which is based on famous and lesser-known examples of interiors created in France, Great Britain, Italy and Switzerland between the late 17th and early 19th centuries. |
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