Théâtre de masques : allégories et déguisements sur la scène comique française des XVe et XVIe siècles.
Résumé : Sur la scène comique française des XVe et XVIe siècles abondent masques et déguisements. Tous les acteurs n’en sont pas pourtant revêtus et le sens du costume change selon l’identité du personnage, notamment dans le conflit qui, dans les sotties ou les moralités, opposent Sots et allégories...
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| Dans: | URI:https://journals.openedition.org/apparences, |
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| Auteur principal: | |
| Format: | Article ou chapitre numérique |
| Langue: | Français |
| Publié: |
Apparence(s)
2008
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| Accès en ligne: | Accès Université d'Orléans et IFPM Accès Université d'Orléans et IFPM |
| Résumé: | Résumé : Sur la scène comique française des XVe et XVIe siècles abondent masques et déguisements. Tous les acteurs n’en sont pas pourtant revêtus et le sens du costume change selon l’identité du personnage, notamment dans le conflit qui, dans les sotties ou les moralités, opposent Sots et allégories. Le port du masque désigne le Sot et sa parole dénonciatrice : le « faux visage » est, paradoxalement, gage de liberté. Mais lorsque les allégories se déguisent, c’est le fonctionnement de la figure qui est mis en jeu : celle dont l’apparence était l’essence ne peut normalement porter le masque. Les divers types de relations entre l’allégorie et le déguisement créent sur scène une confusion comique autant qu’inquiétante, qui est souvent le moteur de l’action. Les relations au masque des divers personnages de théâtre sont une voie d’analyse pour mieux comprendre une époque majeure de la réflexion sur la représentation et sur les tensions entre apparence et essence. |
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