L'art culinaire ou l'insaisissable beauté d'un art qui se dérobe
RésuméAu travers de son œuvre artistique, Dalí construisit inlassablement son mythe afin de l’ancrer dans la postérité ; pourtant, en aucun cas, celui-ci ne révélera sa véritable identité. La question suivante mérite alors d’être posée : peut-on parler d’automythification ou d’automystification ? Ce...
Enregistré dans:
| Hovedforfatter: | |
|---|---|
| Format: | Article ou chapitre numérique |
| Sprog: | Français |
| Udgivet: |
2013
|
| Online adgang: | Accès Université d'Orléans et IFPM Accès Université d'Orléans et IFPM |
| Summary: | RésuméAu travers de son œuvre artistique, Dalí construisit inlassablement son mythe afin de l’ancrer dans la postérité ; pourtant, en aucun cas, celui-ci ne révélera sa véritable identité. La question suivante mérite alors d’être posée : peut-on parler d’automythification ou d’automystification ? Cet article analyse de quelles façons, par ses « postures », notamment par la création d’un panthéon de figures mythiques illustrant l’universalité des névroses et complexes, Dalí chercha à refléter dans ses œuvres picturales les préoccupations de son époque en utilisant le langage de nombreuses disciplines : psychanalyse, histoire naturelle, physique ou mathématiques. Mais aussi, de mettre en exergue « l’imposture » dalínienne qui consista par l’utilisation du mythe à instiller dans l’esprit du public que l’illustration de ces figures d’œdipe, de Narcisse ou des Dioscures, représentait une véritable expression de lui-même, étayée par ses autobiographies fortement romancées. |
|---|