Les lignes psychanalytiques de la pédagogie et de la mise en scène des acteurs du cinéma espagnol contemporain
L’Espagne, durant toute la dictature, présenta une importante carence dans le domaine des enseignements artistiques, la censure allant même jusqu’à interdire, dans la pédagogie des acteurs et des dramaturges, les méthodes qui, depuis la Seconde Guerre mondiale, s’étaient développées aux États-Unis e...
Guardat en:
| Autor principal: | |
|---|---|
| Format: | Article ou chapitre numérique |
| Idioma: | Français |
| Publicat: |
2014
|
| Matèries: | |
| Accés en línia: | Accès Université d'Orléans et IFPM Accès Université d'Orléans et IFPM |
| Sumari: | L’Espagne, durant toute la dictature, présenta une importante carence dans le domaine des enseignements artistiques, la censure allant même jusqu’à interdire, dans la pédagogie des acteurs et des dramaturges, les méthodes qui, depuis la Seconde Guerre mondiale, s’étaient développées aux États-Unis et dans le reste des pays européens et ibéro-américains. Avec la Transition, et l’ouverture culturelle qu’elle autorisa, ces lignes de travail pénétrèrent très rapidement dans le pays pour la formation des nouvelles générations d’acteurs. Cet article offre un bref aperçu de cet aspect de la création et de l’analyse du cinéma espagnol, et du travail des acteurs et réalisateurs dans la mise en scène des films. |
|---|