L'espace cinématographique : esthétique et dramaturgie
Tourner un film, le mettre en scène, le sonoriser et le monter, c'est toujours faire apparaître, découper, organiser, modeler un espace : dans le cadre, le paysage, le décor, la profondeur, le jeu des acteurs... Comment l'espace intervient-il précisément dans la dynamique d'un film, d...
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| Autres auteurs: | |
| Format: | Livre papier |
| Langue: | Français |
| Publié: |
Paris :
Armand Colin
C 2015.
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| Collection: | [Collection Cinéma-Arts visuels]
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| Sujets: | |
| Note: |
Autre tirage : 2018 Mention de collection absente du livre mais présente sur le site de l'éditeur, et graphisme propre à la collection |
| Autres localisations: | Voir dans le Sudoc |
| Edition sous un autre format: | • L'espace cinématographique, esthétique et dramaturgie, Antoine Gaudin, 2015, [Malakoff], Armand Colin, 978-2-200-61213-9 • L'espace cinématographique, Esthétique et dramaturgie, Antoine Gaudin, 2022, Paris, Armand Colin, Cinéma / Arts Visuels, 978-2-20061-213-9 |
| Résumé: | Tourner un film, le mettre en scène, le sonoriser et le monter, c'est toujours faire apparaître, découper, organiser, modeler un espace : dans le cadre, le paysage, le décor, la profondeur, le jeu des acteurs... Comment l'espace intervient-il précisément dans la dynamique d'un film, dans l'élaboration de son discours, dans la production de ses émotions ? Quels rôles peut jouer l'espace dans la narration ? Quels types d'espaces sont filmés, par qui et à quelle période ? Comment les représentations cinématographiques de l'espace dialoguent-elles avec celles d'autres productions artistiques ? Cet ouvrage, unique à ce jour, propose un panorama des principes techniques et esthétiques de l'espace cinématographique. Il fournit des outils analytiques permettant de définir un espace spécifique au cinéma (le décor architectural, le paysage pictural, la scénographie théâtrale...) construit par le mouvement des images, le montage et le rapport image-son. De nombreux exemples et photos de films illustrent le propos de l'auteur. L espace constitue un enjeu majeur des réflexions esthétiques et philosophiques sur le cinéma, autour duquel s articule toute l histoire des formes filmiques. Comment les films représentent-ils l espace ? Comment l organisent-ils par la mise en scène, le montage et le rapport image-son ? Quel(s) espace(s) vivons-nous au cinéma ? Comment influencent-ils notre façon de percevoir le monde et d y penser notre situation ?Pour répondre à ces questions, l ouvrage définit l espace cinématographique comme une puissance dynamique de l image en mouvement, dotée d un fort impact sensoriel sur ses spectateurs. Cette approche cinéplastique et rythmique de l espace trouve son aboutissement dans un concept original : l image-espace. L ouvrage s appuie sur l analyse de nombreux films, et notamment sur le travail de réalisateurs tels que Buster Keaton, Orson Welles, Michelangelo Antonioni, Andreï Tarkovski, Gus Van Sant, ou encore Jia Zhang-Ke. Il se révèle particulièrement fécond pour comprendre les grandes évolutions du cinéma contemporain. |
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| Description: | Autre tirage : 2018 Mention de collection absente du livre mais présente sur le site de l'éditeur, et graphisme propre à la collection |
| Description matérielle: | 1 volume (215 pages) : illustrations, portraits, couverture illustrée en couleurs ; 21 cm. |
| Bibliographie: | Bibliographie pages 202-207. Notes bibliographiques en bas de pages. Index |
| ISBN: | 9782200288532 (broché) : |
| ISSN: | 2111-5397 |